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【技术讨论】
原腾讯产品经理做艺术社交,热爱艺术的CEO给我们带来怎样的产品
发表于 2018-5-16 09:50:21
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艺术创作者、欣赏者和收藏者都是艺术者要聚焦的群体,得益于中国中产阶级消费水平升级、互联网交易行为趋向常态化,艺术跟互联网结合的利好时机或许刚刚到来。
而有一家企业正大步迈向这个领域,外人都称他为Punk,说起Punk之前的经历,17岁成为中国第一代个人站长,1999年参与腾讯外围社交工作,2001年正式加入腾讯,首位高级产品经理,负责腾讯早期产品孵化,2006年加入迅雷创业团队,负责客户端转Portal的战略实施,在2008年开始个人创业,先后涉足电子商务、儿童应用、游戏、理财应用等。多个项目获得资本追捧,拥有深刻的互联网产品思维及运营能力。
在外界人看来,Punk的互联网产品理念以及行业应用的开发能力算是很强的,似乎跟艺术搭不上边?但Punk说,他骨子里是一位热爱艺术的美术人。
Punk表示,自己从小学就开始接触画画,十几岁的时候之所以接触代码和网页,完全是因为作为一个会画画的人,无法忍受当年网上那些难看到极点的网页。但后来没有从事艺术行业,主要的原因是Punk觉得:互联网才是事业,而艺术更多变成了他的理想。
Punk认为,艺术这个行业极其不透明。现有的艺术互联网化数据非常缺失,这类数据多数是艺术品交易所或者画廊给出来,没有代表性;另外,富豪群体关注的都是名家作品,但是中国还有巨大的青年画家群体,也有海量的中产买家,他们之间缺少了互动的途径,双方的信息完全被隔断。
事实上,在国内关于艺术类的互联网结合案例不在少数,社区类的艺客网、Artand均已完成A轮融资,并且有用户沉淀,艺术家的资源也比较丰富;而电商类的易拍全球、Artshare等平台知名度和权威性都比较高,艺术者在这条赛道上刚起跑是否太晚?
但Punk 觉得不会。在他看来,国内平台虽各有优势,但作品表现形式单一及传递价值过少,太过于商品化,现有的形式无法深入艺术家和艺术作品,只是简单把作品图片放到线上的方式,无法形成画家与粉丝关系,也提供不了比线下不一样的互动体验,很难产生现象级的产品。
在深圳关山月美术馆,一幅油画挂于墙壁。作品用色大胆肆意,线条潇洒不羁。光怪陆离的画风,让 Punk 朋友不禁向他发问:"Punk,这幅画的作者想要表达什么?"
解惑完毕,Punk 顿然察觉:艺术欣赏者和艺术作品之间的沟通远远不够。
之后,被点燃兴趣的朋友继续向 Punk 追问了更多问题:" 现在深圳有多少画家?"" 每位画家每年创作多少幅作品?"" 画家的作品最后去了哪里?"
此类问题让 Punk 一时语塞。他原本学美术出身,却多年耕耘于产品经理一职,他决定重拾本心,做一些能够帮助用户更直接感受到作品创作灵魂的事情,同时,能帮助青年画家建立个人品牌,让创作者与爱好者双方形成真正的艺术社交圈。
也许之前的一切是为了成就现在更好的自己,从事互联网行业也许只是为了去更好的解决艺术圈的事情。人的使命也许就是这样诞生的吧。
“汇新杯”新兴科技+互联网创业大赛欢迎更多人带着自己的初心到来,这里将给你一个表达初心的舞台。
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